思无邪焉
热1已有 657 次阅读 2014-08-12 02:03
两年前在《中华读书报》上，其实有人写了一篇文章，就叫她《从来不坐下来讲课》。从来不坐着讲课，我从1945年大学毕业到现在，还都是原则上都是站着讲课的，而且从来不准备讲稿，我都是临时任凭我自己的感发和联想来讲课的。
因为我以为，诗歌所传达的不是一个死板的知识，而是诗人的他的心灵和感情的，一种兴发和感动，是当我在讲的时候，我伴随着诗人的兴发感动，把一个鲜活的生命要表现出来，以我的心灵、我的感情，我当时生活的环境，我当时所积累的阅读的背景，而通过了作品和古代的诗人，有一个心灵的这种交汇，而在这个心灵交汇之中，我还不仅是体会了古人的思想和心灵，而是在这种体会之中，当下影响了我自己个人的存在，这是学习古典诗歌的一个意义之所在。
很多年轻的朋友问我，在现在经济挂帅的时代，我们学习这古老的古典诗歌，有什么用处呢？
这就是它最大的用处，不但使你有一颗不死的心灵，而且使得你的心灵在跟古人的那些个学问、品行、修养都达到很高的境界的人，不但有一种心灵的交汇，而且在这种心灵之中，体验到你自己当下的存在，提升了你存在的意义和价值。
当一个诗人，一个作者，完成了他的作品以后，如果没有读者给它这个美学的意义和价值，它只是一个艺术的成品。
如果说杜甫的诗《秋兴八首》，这么好的八首诗，你给一个没有古典文学修养的人去读，他根本不知道，不知所云，不知道它的好处何在，甚至于不能够完全了解。
我既然是一个现代的读者，所以当我读古代的作品的时候，我的阅读视野，这也是从西方的 接受美学来说，那是一个reading horizon（阅读视野），就是一个阅读的视野，我已经是站在我的阅读视野，来阅读古典诗歌了。
大家都知道，《诗经》的习惯是把一篇诗的开始的一句诗里边的两三个字，摘出来当做题目的，因为它第一句是桃之夭夭，所以它的诗题就叫做《桃夭》了。
说：
桃之夭夭，灼灼其华，
之子于归，宜其室家，
桃之夭夭，有蕡其实，
之子于归，宜其家室，
桃之夭夭，其叶蓁蓁，
之子于归，宜其家人。
因为是两组诗合起来相对照的，所以我就把第二首诗也念一遍：
苕之华，芸其黄矣。
心之忧矣，维其伤矣。
苕之华，其叶青青。
知我如此，不如无生。
牂羊坟首，三星在罶。
人可以食，鲜可以饱。
周代的诗歌，《诗经》是中国最早的一部诗歌的总集，相传是当时的周朝的王室，他派了采诗之官到各地，因为当时分封地有很多诸侯国，在各地采择各国的风谣，就是当地的诗歌和民谣，采集各地的风谣，然后配合了音乐，可以看到每一个不同的地方，他们的民风，他们人民生活的一般的情况，这是中国最早的诗歌。
而这两首诗，它们所写的其实就正是在现实之中，我们人类的生活的最基本的两种感情，一个就是生之喜悦，一个就是生之忧苦，这是我们与生俱来的两种基本的感情。
生之喜乐，什么是人生最大的喜乐，人生最大的喜乐，就是我们中国说的， 桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宜其室家，宜室宜家——男女的爱情，男女的婚嫁，生儿育女，种族的延续，是人生的最大的欲望，最大的快乐。
就是这种快乐，这种快乐是由你生生不已的，生之欲望的追求和延续而得来的，而这种简朴的内容，它也用了最俭朴的表现的方式。
夭夭，夭夭是少好之貌，既青春而且美好。
他说你看那些桃树，桃花，桃之夭夭，是这么青春美好的生命。
所以在这样青春美好的生命，在桃树之上，开出来这样鲜艳美丽的花朵，灼灼其华，灼灼所以从火字边，后来写词的人说：
江南好，风景旧曾谙，日出江花红似火，
春来江水绿如蓝，能不忆江南。
江南好，风景旧曾谙，是日出的江花就红胜火，
所以灼灼两个字，正是写桃花红似火的这种形容，我所选的这些个诗歌的例证，我想大家已经发现了，都是与植物、花、草有关的内容。
本来，古今的诗歌上写作各种内容的作品都非常多，我何以选择了咏花的诗呢？我们说诗，你为什么要做诗。先说一个诗歌的缘起，你为什么要做诗？
在中国南北朝的时代，有一位作者，写了最有名的一本中国古老的诗歌的批评的评论的一个著作，那就是《诗品》，是钟嵘写的。
他写过一本书是评赏诗歌的专著，就叫做《诗品》。
所谓品就是“品评”，他把诗歌按照他主观的评赏，他把它分成上、中、下三品，它前面就有一篇序文，谈到诗歌的欣赏与创作。他说：
“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”
是气之动 物，物之感人。
我们中国向来 以为 宇宙万物的生成有阴阳二气，说是冬至的时候，冬至则阳生，当它到最冷的时候，阳气生发了，就由冷而转暖；
夏至而阴生，夏至当天气最热的时候，阴气就生长了，天气就慢慢地转为寒冷了，就是这阴阳二气的运行。
气之动物，它就感动了万物。所以春天的时候，万物就萌生，秋天的时候，万物就凋零。
所以还有一个中国古代的文学批评家，我刚才讲的这是钟嵘，比钟嵘更早的中国还有一个有名的文学家，叫做陆机。
陆机写过一篇文章，就叫做《文赋》，《文赋》里边就给我们举了两个例证。 他说怎么样呢，他说我们就“喜柔条于芳春”，前面写的还有一句，“悲落叶于劲秋”。
因为我以为万物的生长，有春天的生长，才有秋天的零落，所以我把春写在前面了，但是陆机其实是把秋写在前面的。
他说什么使我们感动，悲落叶于劲秋，当秋天了草木黄落的时候，就引起人的一种悲哀的感觉。
劲秋，那个秋风这么寒冷，这么强劲的，一阵寒风把树叶都吹乱，所以悲落叶于劲秋。
喜柔条于芳春，当那芬芳美好的春天来的时候，你看到那冬天的僵硬的柳枝、柳条，纵然它没有发芽，长叶，但是你已经感觉到，它不像冬天那么僵硬了，它似乎随着晴暖的阳光而柔软起来了，所以喜柔条，然后它才发芽，它才长叶了，所以悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。
气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏，所以才感动了人的情感，而形于色 你就表现出来，“咏”是吟诗，“舞”是《诗经》说的，说是 情动与衷，而形于言，言之不足 啊，
感情使你感动，情动于衷，你要用语言表达，你语言这么平白地说，你觉得这个真是不够意思，你要把你的感动怎么样呢，言之不足，故咏歌之，
中国古代的诗人，都会吟诗，都会咏诗，言之不足，所以咏歌之，咏歌之不足，就不知手之，舞之，足之，蹈之。
这是为什么，你看到中国过去的冬烘的老先生一边吟诗，一边还摇头摆脑的缘故，他觉得 诗歌里边的这种情意，配合着诗歌的 音律 和 节奏，他觉得这样才能够配合，才能够表现出来。
所以说，摇荡性情，形诸舞咏，他不但有诗，他还有咏，不但有咏，他还有舞。这是诗歌的感发的缘起。
其实《诗品》序里边讲到诗歌的缘起，除了前面这几句以外，它接下来还说了，是什么使你感动？
你要写诗呢，除了外在的物象，这是外在的，外在的一些个形象，不管是动物，还是植物，草木鸟兽，何尝没有生命呢？我们不是说人为万物之灵，是与草木鸟兽是不同的，可是有生命这一点，这是共同的，有一种生命的共感。
所以，南宋一个最有名的豪放派的词人，辛弃疾写过两首词，他说 一松一竹是真朋友，每一棵松树，每一根竹子真是让我感觉到是像我的朋友一样；
一松一竹是真朋友，山鸟山花是好弟兄，山上的每一个会啼的鸟，山上每一朵开放的花，山鸟山花都是我的最好的兄弟；
一松一竹是真朋友，那山鸟山花是好弟兄。
你说学古典诗歌有什么用？我先不说 古典诗歌在我的 忧患苦难的生活之中，给我的力量，就算对于环保来说，你如果知道，一松一竹是真朋友，山鸟山花是好弟兄，你怎么忍心践踏草地，戕害那些个植物和动物。
所以学古典诗歌的无用之为用，其可贵之处，正在与此。我是说有一种生命的共感。
所以，人才会对于外物的花开花落，草长莺啼，都引起你一种生命的共感。
可是一个人，你如果对于这个跟你不同类的生物，都有这种生命的共感，难道你不对跟你一样的人类，有共同的共感吗？
所以孔子就说过，孔子说：鸟兽不可以同群，吾非 斯人之徒与 而谁与；
孔子说，鸟兽纵然是有生命的，我们也关爱它们，但是 它不是你的一个同类，你不能跟鸟兽同居，共同地过野人的生活，你办不到，所以鸟兽不可与同群，这个大家都可以懂得我的意思。
所以孔子就说，说 人非斯人之徒与而谁与，一个人你不跟这个人类，斯人就是我们，所有的这些同为万物之灵的人类，你不跟这个人类，斯人之徒，就是人类这一群人，“与”跟他们生活在一起，而谁与，谁与 就是 与谁。那么你跟什么在一起，你跟河马生活在一起吗？你跟飞鸟生活在一起吗？所以 人非斯人之徒与而谁与。
所以感动你的，就除去外在的鸟兽，草木以外，更使你感动的是什么？
刚才我们说，那是物象，物象说的是 外物。除了这个以外更使你感动的，是人世的 事象，人世之间的种种悲欢离合，死生忧患这些个东西，不是更使你感动的么。所以《诗品》序，在说了“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏”，
他后面就还有一段，他说 所以，是“嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨”，所以你有好的聚会，就寄诗，就把你的感情寄托在诗里边，表现你在嘉会之中的那种跟朋友的亲近的感觉，嘉会 你就寄诗以亲，离群 你跟你亲近的人分别了，你就寄托在诗里边，来表现你的哀怨。
所以你知道，杜甫跟李白两个最伟大的诗人，当他们第一次见面的时候，你知道杜甫写了两句诗，说什么，说是“乞归忧诏许，遇我夙心亲”。
你知道杜甫跟李白什么时候相见的，李白比杜甫大11岁，他们是在天宝三年的时候见面的。那个时候，李白名满天下，李白自己是天才，天生我材必有用，你们都纷纷去赶那些个科考，我李白就不去参加你们那些个的科考，我要等到天子皇帝请我去，我才去呢。
李白有资格说这样的话，果然唐玄宗就请他到了长安，不但请他到了长安，根据历史上记载，说“七宝床赐食、御手调羹”。让他做翰林院的待昭，天子对他的宠誉，不可谓不深了，
天子这么欣赏他的才华，可是，李太白就乞归，乞 就是乞丐的 乞，就是他请求说归，我要回去了，我不在你这里做官了。归就是说我要离开朝廷的，我要归隐，走了，皇帝对他这么好，他干嘛要乞归了。
你知道这就是你们现在常常唱的，最有名的李白的几首诗，云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓，若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
《清平乐》三首，是什么时候写的，唐明皇，唐玄宗，带着杨贵妃，在沉香亭赏牡丹花，说有这么美丽的妃子，有这么美丽的牡丹，我们不能够唱那世俗的俗曲，把那个大天才，他不在翰林那儿待昭了吗？把他叫来，给我们做几首新的歌曲，所以李白写“云想衣裳花想容”。
当然了，李太白的抱负，中国所有的读书人，在中国古代的读书人，你不读书则已，你一读书，你就只有惟一的一条出路，因为你读了书以后，你肩不能挑担，手不能提篮，不能下田去耕地，惟一的出路就是 出仕，你就是通过考试，而出来做官，而做官的理想，儒家的理想“修齐治平，修身齐家”，你是要治国平天下。
所以每一个古代的读书人，如果真是读了圣贤之书，以圣贤的志意 为 志意的话，都是要 治国平天下 的。所以，杜甫说我的理想是什么，“致君尧舜上，再使风俗淳”。
如果皇帝用我，我要使我的皇帝成为尧舜之君，我要使所有的老百姓都得到安乐的生活，这是古代的读书人，真正的读书人的崇高的伟大的理想，而不是给 皇帝宠爱的妃子 写几首流行歌曲。
所以，李太白以为皇帝虽然给他高官厚禄，但是对于他的理想而言，是一种屈辱。所以人家李太白不干了，为什么流传说李白要让当时最得宠的太监高力士为他脱靴，要让那最受宠爱的杨贵妃，给他捧砚台，就因为他内心有所不甘，所以人家就乞归了。
如果皇帝真想留他，以为他是人才，就不要准他辞职嘛，皇帝就准了，就让他辞职了。
一方面准了他辞职，可是优诏，皇帝下的准许的诏命，就给了很多的优待，给他很丰富的赏赐。
乞归优诏许，是杜甫碰到李白的时候，李白是名满天下，安能摧眉折腰事权贵，人家拂袖而归，皇帝赏赐了重金，这个时候杜甫跟他相见的。
杜甫比他年轻11岁，当时还是默默无闻，而且参加了一次考试，还没有考上，人家李白是不考试，皇帝把我请了，请了我还不干，杜甫连考都没有考上，所以杜甫就遇见李白了，杜甫说李白已经是 乞归优诏许，可是遇我还夙心亲，他跟我一遇见我们两个人觉得夙心亲，觉得上辈子我们的心就在一起的。就跟贾宝玉碰到林黛玉一样，说这个妹妹我好像见过的，一见面就是就觉得我们两个人是可以互相理解的，是知己，是知音，所以就写了这样的诗，嘉会寄诗以亲，离群托诗以怨。
这是大家更熟悉的一首诗了，说是“独在异乡为异客，所以每逢佳节倍思亲，”为什么每到春节所有的交通工具这么拥挤，每逢佳节倍思亲，如果你不能够回家，你觉得真是 孤独，真是凄凉。
所以,诗歌的缘起是因为由外在的东西使你感动。
什么使你感动？或者是外物，或者是物象，或者是事象。
而在《诗经》的最原始最早期的诗歌所写的，常常都是从 草木鸟兽 的外物引起你的感动。
所以《桃夭》是看到，看到桃花那么美丽，桃花有这么鲜活的美丽的生命，有红似火灼灼其华，“之子”古代这个“子”可以指男子，也可以指女子。所以就是说，之 就是 那一个，说那个女孩子，于归，于归 是女子出嫁了，说女子是以夫家为家的，以丈夫的家为家的，
所以说“女子生而愿为之有家”女子就要有一个归属，要嫁到丈夫的家里边，才完成她自己。因为古代的女子没有自己独立完成自己的这种可能性，她只要是女子，就是要嫁出去，相夫教子，传宗接代，这是女子一生最大的一个什么，意义就在于此。
而中国古代的那些个诗人，如此之朴素，如此之简单，就是同样差不多的意思，重复了三次。
所以《桃夭》这首诗是三章，而它用的形象也是这么简单，它说的意思也是这么简单，它说的情思愿望是我们人类最基本的生的愿望。
可是第二首诗就不然了。
人生，我说过人生就是有欢乐，也有忧苦，这是与身俱来的，老子说“人之大患，在我有身”，你有身体，就有生命，有生命就有生命的欲求，生命的欲求得到满足，就是你最大的快乐，生命的欲求不得到满足，就是你最大的忧苦。
前面的《桃夭》，写的是男女，我们说是 饮食男女，人之大欲存焉，
饮食 延续你个体的生命，男女 延续你种族的生命，这是人生，这是生命。
生命就是一个延续，延续你个体的生命，所以你要有饮食，延续种族的生命，所以你要有男女的婚姻，那么第一首正是写的男女婚姻的种族的绵延的欣喜和快乐。
第二首，《苕之华》，他说
苕之华，芸其黄矣。
心之忧矣，是维其伤矣。
《诗经》真是非常朴实，非常简单，而非常美妙的中国最早的诗歌，你看桃之夭夭，灼灼其华，夭夭，灼灼它都写的声音，形象都是如此之兴旺的一种感觉。
可是《苕之华》的后边三个字，每次一个矣字，就越说越沉落，
苕之华，就芸其黄矣，
苕是一种植物，现在好像出了一本叫《诗经草木图考》，附着有图画的。
因为《诗经》最古老的这一个诗歌的总集，那些诗歌的写作，常常都是从外物的兴发感动而引起的。
所以气之动物，物之感人，所以像“桃夭”这是植物，像 关关雎鸠 那是鸟，那是动物，苕之华也是植物。
你们在中国的课本上，常常选的说，“硕鼠，硕鼠，无食我黍”。写的是一只大老鼠，那就是动物。
所以都是从外界的草木鸟兽，是外物的形象，引起了我们内心的感动的。
所以诗写的时候，怎么样引起你的兴发和感动，这个在中国《诗经》、《毛诗》的大序里边提出三种感发的作用，就是兴，还有比，还有赋，
就是赋、比、兴三种方法。
其实赋、比、兴三种方法，你不要觉得中国古代人说得这么神奇，赋、比、兴是什么？我们好像都说不清楚，
其实是非常简单的，是三种心与物的关系，就是你心跟物之间的关系是什么。
有一种是由物及心，是你看到外物，由外物而引起你内心的感动，
你先看到外物，而引起内心的感动，是由物及心，这种做法，我们就说是兴。 兴 是由物及心，
你听到 关关雎鸠，在河之洲，你说 鸟都有这么好的伴侣和配偶，所以，窈窕淑女就君子好逑，
你看到 桃之夭夭，灼灼其华，花的生命这么美丽，你想那女孩子也很美丽，也有美好的生命，之子于归，就宜其室家，可能是由外物使你内心感动的。
可是，你们还念过一篇诗，中国的课本里常常讲到硕鼠，硕鼠呢是你先有了内心，然后找一个外物，来做比喻的。
所以，是你心里边 先有对于剥削者的那种不好的印象，所以你用硕鼠来写。说
硕鼠硕鼠，无食我黍，
三岁贯女，逝将去女，
适彼乐土，乐土乐土，爰得我所。
如果是个大老鼠，跟你 后来要离开它，找一个乐土有什么关系，所以大老鼠是一个比，是我内心里边先有一个剥削者的一个观念，然后我找一个老鼠来做比喻的，是那种情况。
我们可以说，它是由心及物的，由内心而想到外物的。
那么什么是赋呢？
赋是直接说，不把这个 心 跟物 分开，我们都说 心跟物一个是心，一个是物，这两个是分开来的。所以有 从这个 到那个，还是 从那个 到这个。
可是物，物是即物即心，你就在说的时候，就是你内心的感动，你不用一个外界的草木鸟兽，你就直接说就好了。
直接说《诗经》里边也有这样的作品。
《诗经》里边有这样一篇作品，说
“将仲子兮，无踰我里，
无折我树杞，岂敢爱之，
畏我父母，仲可怀也，
父母之言，亦可畏也”。
这是一个恋爱之中的女孩子，写给她男朋友的一首诗。
说 将仲子兮，仲子是她的男朋友，中国古代的排行都说 伯仲叔季：老大、老二、老三、老四。
所以仲子就是 排行第二个的那个人就叫做 仲子，所以有人要把古典的诗歌翻成白话诗，翻译 将仲子兮，他说我亲爱的小二哥呀，这是古人，古人没有加这么多形容词，古人这种 亲爱的口气不用说出来，你是亲爱的，都在哪里呢？
就在一个开头的将字，一个结尾的兮字。
如果说 仲子，像他爸爸那样叫他，老二，这是仲子。
可是“将”其实没有意义，是一个发声之词，“兮”也没有意思，也是一个结尾的语词。
所以“将”跟“兮”都是没有意义的字，可是就是这个没有意义的字，它传达了一种说话的口气，仲子，你这个太生硬了，
将仲子，唉，仲子啊，就是一种亲昵的口气，这是她呼唤她的男朋友。
然后她就说了，无踰我里，
踰就是跳过去，里就是古代有一个里门，有一个遮拦，有一个门墙。
这个仲子呢，常常跳墙，跳了门墙去跟这个女子幽会。
所以这个女子就说，啊，仲子 你不要老跳我们家那个墙啊，无踰我里，
因为你一跳墙，把我们墙旁边那个 杞树的树枝都折断了。
树杞，就是杞树。为了押韵，所以她把杞字放在下面，你不要折断我们墙头的杞树的树枝。
你看，将仲子兮 这个呼唤是很亲切地呼唤，说 无踰我里，这是一个拒绝。
你不要，无踰我里，无折我树杞，都是拒绝的话，可是这不是很伤感情吗？
所以她后面接下来 岂敢爱之。我不是爱那棵树，我难道爱树比爱你还爱吗？ 所以 岂敢爱之，就回来了。
可是刚刚回来了，她又说但是我还是让你不要跳墙，岂敢爱之，
因为 畏我父母啊，因为 我是怕我的父亲母亲的责备。
可是我说我，又是拒绝，再提起来，说 仲可怀也，仲子你还是值得我怀念的，我 还是当然还是爱你的。
可是父母之言，亦可畏也，
可是父亲母亲的责备我也是很害怕的，你看她就是在直说之间，这么抑扬顿挫，曲折往复。
所以她的 感动的力量，不用什么 草木鸟兽，就是 直接在叙写之中的口吻就表现出来了，
这是中国最古老的做诗的三种方法。
可是有的时候这个比兴不是这么明白可以分别的。
我们说《桃夭》，你是看到桃树的花开，你所以才想到女子的美丽和结婚吗？ 你还是在理性之中，你也有一个比较，你觉得这个女性的美丽，生命的欣喜跟这桃树的青春美好有相近似的地方？
所以兴跟比之间不是完全没有关系的。
所以《毛诗》就是《诗经》的《毛传》，常常说这首诗是兴而比。它是从外物的兴，可是里边有比较的意思或者说比而兴，它是比较，但是中间也有直接的感发。
我们现在讲的《桃夭》跟《苕华》的两首诗，这个《桃夭》这首诗，中国最流行的《诗经》的注本，有两个注本，一个就是《毛传》，就是我们说《诗经》有大毛公，有小毛公，是姓毛的，我们说是《毛传》。
还有一个就是宋朝的很有名的一个学者，朱熹。朱子，叫做《朱传》。
《桃夭》这首诗无论在《毛传》上，还是在《朱传》上，都说它是兴也。
《桃夭》见到了桃花，一种直接的感发，想到女子的青春美好，
可是呢，到第二首说 苕之华，芸其黄矣。心之忧矣，维其伤矣。
那《毛传》，说它是兴，《毛传》说它是兴，《朱传》就说它是比。
所以比、兴是很难分别的，那么究竟是兴还是比呢？
我们要自己看一看。我们刚才说《苕之华》，我说现在有人编了一本书是《诗经》的草木的一个图考，我们先不管它图考如何。
据说，这个苕是一种花，就是我们普通说的凌霄花。
凌霄这个花，刚刚开的时候，是比较带着红色的，它越开颜色越浅，慢慢就变成黄色的，很多草木植物都是如此了。
你看茶花，刚开的时候也是红的，慢慢干了不就黄了，你家里插一瓶花，慢慢就变黄了。
所以苕之华，芸其黄矣，你看这个苕如果是凌霄的话，那个苕之华，就芸其。 芸就是形容黄的颜色，非常黄的颜色，我们说是芸黄，芸就是一种很黄很黄的颜色，
他说苕之华，就芸其黄矣。与花朵都从红色变成了这个枯黄了。
苕之华，
心之忧矣，
是维其伤矣，
你看到生命的，而且是美好的。这么美丽的生命的憔悴和枯萎，屈原就说，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。
所以，人如果说跟草木鸟兽，有一个共感的话，我们就有一个生命的共感，而万物之中，给你这种生命的从生到死，由盛而衰、而落的印象，最短暂、而且最鲜明，而且最深刻的，莫过于花了，这是我所以选了几首咏花诗的缘故。
所以这个诗人看到了说，苕之华，芸其黄矣。
人生也是如此的，说是唯草木之零落兮，不是恐美人之迟暮吗？
所以
苕之华，芸其黄矣，心之忧矣，维其伤矣，
这是生命的共同的悲哀。有生就有死，有生命就有衰老，就有枯萎，就有死亡，就有零落，
苕之华，芸其黄矣，心之忧矣，维其伤矣，这是一般生命的悲哀。
第二首
苕之华，其叶青青，知我如此，不如无生。
第二首就更加悲哀，生命当然是一定会有衰老，也一定有死亡的。
但是你如果生命之中，有你的欣喜，有你的欢乐，有你的希望，你不是生也有很多可乐的地方吗？
可是，诗人就说了，说
苕之华，其叶青青，知我如此，不如无生，
早知道我过的是这样的生活，我不如当初不生在这个世界上。
你想那是什么样的生活，难道生活就一点欢乐，一点可高兴的事情都没有了吗？
你可以想像，如果不是在非常悲苦的生活之中，为什么一个人说知我如此，不如无生。
人人莫不贪生而恶死，总因为你生命还有可留恋，可欢喜的地方，如果不是你生命没有可留恋，可欢喜，你为什么说知我如此，不如无生呢？
这个是已经是写到 生之忧苦 的很深刻的一面，而更值得你注意的，是 其叶青青。
这青青两个字，有人就直接读作青青，如果是青青就只是说颜色的青青，
如果念成菁菁，那就是说这青青两个字可以读成菁菁，菁菁就是叶子茂盛的样子。
那么你说苕之华，其叶青青，那不是那个叶子还很茂盛吗，你为什么后面两句说知我如此，不如无生？写得这样地悲哀？
《毛传》说它是兴，《朱传》说它是比，
这里就很妙了，到底从叶子的菁菁，想到不如无生，是兴还是比？
如果是兴的话，这就很妙，我们都是看到草木的美好，所以桃之夭夭，灼灼其华，也想到之子于归，宜其室家。如果说是兴的直接的感发，你看到这么美丽的茂盛的树叶，你为什么说不如无生，为什么说不如无生？
这个当然是《毛传》没有给它一个解释，我倒是可以引古人的两句诗，给它一个解释。
大家都知道，晚唐有一个有名的诗人，李商隐，李商隐有一首《咏蝉》的诗，说 本以高难饱，徒劳恨费声。
他说这个蝉呢，因为它栖身在树枝上，那么高的地方，它就难以吃饱，你如果在地上，有那么多小虫子，什么不可以吃，你跑到那么高的树枝上你吃什么呢？
所以你只能餐风饮露了，你只能吃的是风，喝的是露水嘛，
本以高难饱，徒劳恨费声。
你一天到晚在树上叫，谁听！谁愿意听你的叫，你叫得 生嘶喉裂，谁被你的叫声感动、徒劳，你不是徒劳吗？你叫得这么辛苦，徒劳。没有人欣赏你，没有人关心你，
本以高难饱，徒劳恨费声。
你费了这么多声音在那里叫，五更疏欲断，到五更天，那么冷的时候，罗衾不耐五更寒。那个冷的时候，尤其秋天，那个蝉的生命快要结束了，它叫得断续，都不能连接起来了。
你看那个蝉在夏天哇叫得那么大声音，秋天慢慢地叫了，是不是，说五更疏欲断。
我要写的是后边的一句，李商隐说它怎么样呢？说 五更疏欲断，一树是碧无情，
蝉是落在树上的，说那一棵树上，那么多的碧绿的树叶，都是无情的。
树叶那么茂盛，那么碧绿，有什么不好，为什么是无情的呢？
因为，这么美丽的这么茂盛的树叶，哪一个是关心这个蝉的生命，哪一片叶子是同情这个蝉的生命的？哪一片叶子是可以给这个僵死的蝉给它帮助？
没有，一个也没有。
所以 五更疏欲断，一树是碧无情；
所以碧绿的树叶，可以如此之无情，这个是很妙的。
这是真实性，就是说你不是理性上可以说明的。
因为理性上你写的是 不如无生的悲哀，可是你外表所写的形象是 这么茂盛的形象。
所以，你觉得这个比，你是比不上的。用衰落比衰落，用死亡比死亡，你用这个茂盛怎么说不如无生了。
所以他就说它是兴，就是说诗人的这种感触。你不知道你偶然看到天上的一片云影，偶然看到山林的一片叶落，就是 忧从中来，莫知其端，你的忧伤，从你内心发出来，莫知其端，你不知道理性上怎么样解说它。
所以这是兴，这是无端地感发，《毛传》是这样解释的。
可是《朱传》说它是比。比就要有一个道理了，你就要说出一个道理来，用理性的安排，那才是比嘛。
所以《朱传》说什么呢？《朱传》就很妙了，他说以前是有花的，现在花都落了，只剩下叶子，所以它就悲哀了。
狂风吹尽深红色，那绿叶成荫子满枝，
狂风吹尽了深红色，所以现在绿叶成荫，所以是很悲哀的，因为从花来说，叶子这么茂盛。
李清照的词，说 试问卷帘人，却道海棠依旧，知否知否，应是绿肥红瘦，所以叶子的绿肥正是代表花的零落的红瘦嘛。
所以总而言之，这首诗是从 苕华的花朵，和它的叶子，而联想到 人生的忧苦的，而它为什么竟然说到 不如无生。
因为他的生活真的是忧苦，那就是第三首，
牂羊坟首，三星在罶。人可以食，鲜可以饱。
牂羊，就是雌的羊；坟首，是说它头很大。
这个头很大，是说它身上的肉都瘦光了。就是说在非常贫苦的年代，不用说人没有足够的粮食吃，连他养的牛羊都不能够有足够的粮草给它们吃的，所以牂羊坟首，三星在罶。
罶 是捉鱼的鱼网，如果鱼网里边都是鱼，跳来跳去，你怎么能看到天上的三星，映在捉鱼的鱼罶之中呢？
所以你天上的三星，照在鱼罶之中，是说连抓的鱼都抓光了，鱼也没有了，真是人也没有东西吃，牛羊也没有东西吃，抓鱼也抓不到。所以牂羊坟首，三星在罶。
人可以食，鲜可以饱。这个鲜字是念 鲜，鲜 是 少的意思，用最基本的、最简单的形象，写出来人生最基本的。
《桃夭》最基本的欢乐，《苕之华》最基本的忧苦。
这是我们早期的诗的形象跟情意，在《诗经》里边所表现的。
到了唐朝你看就有了变化了。后边就是陈子昂跟张九龄的两首诗，我们先看陈子昂的这首诗。他说：
“兰若生春夏，芊蔚何青青；
幽独空林色，朱蕤冒紫茎。
迟迟白日晚，袅袅秋风生；
岁华尽摇落，芳意竟何成。”
他是用 草木鸟兽 来说的，他是用草木，我说的都是用咏花的诗。所以都是植物。
他说兰，兰是 兰花，你看那很多的兰花嘛；若、若是杜若。杜若也是一种花，是兰若，兰花和杜若。这是《楚辞》里边屈原最赞美的两种花，就是兰花跟杜若。
说兰若生春夏，在春夏的时候，到万物生长的季节，兰花和杜若都生长得很茂盛，芊蔚 是一片碧绿的草木茂盛的样子。
何是多么，青青是茂盛，芊蔚是茂盛的样子，青青其实也是茂盛的样子。
他说这个兰花和杜若长在哪里呢？是在空林之中。空林，没有人的山林。色是在空林之中的美色，在空无人迹的，寂寞无人的空林之中，有这么美好的容色，那么它既然在空林之中，所以它幽独，所以它是幽静的。它是孤独的，它是没有人欣赏的。
所以，唐人也有诗说，说花开堪折直须折，花就要有人欣赏，你爱它，你把它折去了，那是代表你对它的爱，你代表对它的欣赏，纵然被折了，也是心甘情愿的，因为有人爱它嘛！
可是现在这个空林之中的花，连看它一眼的人都没有。
空林色，所以它幽独，是幽静的，孤独的，幽独空林色。
可是，草木花朵是为了你人看它，它才开花的吗？
你不看它，它开不开，它一样地开。所以虽然是 幽独空林色，是 朱蕤冒紫茎，没有人欣赏它是开，而且开得这么美丽。
是 朱蕤紫茎，朱的颜色，紫的颜色，这么美好的生命，这么美好的颜色，没有一个人看见过呀！它开了一场，没有人看见呢？
所以迟迟白日晚，迟迟慢慢慢慢地。这个天上的明亮的日头，就从日出到日落，就夕阳西下，袅动的秋风就吹起来，迟迟白日晚，袅袅秋风生，岁华尽摇落，
岁就是一年，华就是芳华，一年的芳华；竟，完全都凋落了。
所有的草木花朵都枯萎凋零了，你尽管是朱蕤紫茎的兰花，你也一样地憔悴、凋零。所以迟迟白日晚，袅袅秋风生，岁华尽摇落，完全摇落，你 芳意竟何成。 芳意，你的芬芳，你的美好，你的生命，你的情谊；竟是到底，究竟、何成，你完成了什么？
你不是白开了一场，没有人看见你，没有人欣赏你，你的生命的意义、价值在哪里？
迟迟白日晚，袅袅秋风生，有一天 岁华尽摇落，你 芳意竟何成。
你白白地美了一场、你白白地生长了一番、你白白地开放在这个世界上，芳意是竟何成。这是陈子昂的《感遇》诗。
下边这是张九龄的《感遇》诗。
这两首诗恰好是相对的，这两首诗跟刚才的《桃夭》，跟《苕之华》，已经有了很大的区别。《桃夭》是直接的，是生命最基本的欢乐和忧苦。可是现在就有了一些人的思想的一些反省，一些思想的性质、思路，思质里边的这种意味就融入到其间来，就是说你人生的意义和价值在哪里。
所以陈子昂的这首诗的意思，说是你的生命 贵有一个用，要有人知道你，有人欣赏你，有人任用你，这才是你生命的价值和意义的所在。
可是马上你看就有一个相反的说法了，就是张九龄，他说
“兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。
欣欣此生意，自尔为佳节。
谁知林栖者，闻风坐相悦，
草木有本心，何求美人折。”
张九龄说得好，他也说的是兰花，说 兰叶春葳蕤。
你看那兰花的叶子，春天的时候，一个一个的叶子生长得这么茂盛。
桂华秋皎洁，桂花的花朵，黄黄的颜色这么鲜明，秋天在树上，
他说 欣欣此生意。
不管是兰花也好，不管是桂花也好，它们所表现的都是一种生命的表现，而且都是欣欣向荣的。
这么欣喜、欢乐地表现了生命的一种欢乐，欣欣，此，同样的是这一份，生命生长的生意，
自尔为佳节，他自己，每个人自己，自尔就是它自己；
为佳节，就有它一个美好的季节。
兰花生在春天，它有一个春天的美好的季节；
桂花开放在秋天，秋天它有一个美好的季节。
只要你活过了，只要你曾经开过，只要你曾经有过一段灿烂的日子，你就不辜负你这一生。
他说是欣欣此生意，自尔为佳节，谁知林栖者，闻风坐相悦。
你谁想到就是在山林之中，栖就是隐居的那些个人，闻风，他闻到这种兰花桂花的香气。因此，他就对你相悦，就欣赏了一种爱悦。欣赏的欣，山林之中的人，闻到兰花的香气，闻到桂花的香气，他说我真是欣赏这兰花和桂花，我去看一看，我去折下一枝来吧！
但是张九龄说：我作为一个兰花，我作为一个桂花，我不需要你的欣赏，我更不需要你的攀折，
草木有本心，作为草木我自然有我的生命，我自然有我的美好，何求美人折，就算你是美人，我也并不期待。
你就看到这个在情意上跟《桃夭》，跟《苕之华》有了不同了。
他从《桃夭》的《苕之华》的，那个最自然的，最本质的，最淳朴的生命的、基本的喜乐和哀愁，加上了很多反省、理想、志意在里边它有一个理性的思辨在其中了，
而且它不是直接的这种像《诗经》的简单的比兴，它有一种什么呢，它有一种中国古人最讲究，有一种寄托，它就是在兰花桂花，兰叶春葳蕤，兰若生春夏。
在这里边表现了作为一个人，他的理想和意义。这是有了托喻了，这不管在内容的情意上，在表现的手法上，已经比原始的《诗经》更进一步了。
好，现在我们看第三组诗了，是两首 落花诗。
清代的陈宝琛的，你看慢慢就复杂化起来了，也是咏落花的。
生灭原知色是空，可堪倾国付东风。
唤醒绮梦憎啼鸟，罥入情丝奈网虫，
雨里罗衾寒不寐，春阑金缕曲方终。
返生香岂人间有，除奏通明问碧翁。
我们就先看第一首，第二首等一下再念。
这两首诗是非常妙的，它用的都是古典，但是它有很新鲜的，表现的手法跟内容，用的是古典因为它里面的词语，常常有一个出处，就是这个 桃之夭夭，灼灼其华。
在最早的周代的诗人，他是原始的，他没有依凭，没有查字典，没有找什么类书，他直觉地感发，就这么直觉地说出来。可是现在这两首落花诗，它的词语都是有出处的，都是有联想的。
如果我真要用一个 现代的西方的理论观点来说，我们刚才从开始就说了，我现在的解释就算我不用一点现代的理论，我也是现代的观点，只因为我是现代的人，我把这几首诗这样的组合起来，做这样的讲解。
这是我 不是以前什么人这样做的，这已经是现代的观点，而现在如果更说现代的观点，除了有我的观点所说的，我这种按照 接受的美学 来说，每个接受的人，每一个读者，都把自己融入在其中去了，每一个读者有自己不同的一个reading horizon，一个阅读的视野，每一个人有自己获得的一种感发，不但是如此。
现在，因为我说它用的都是古人的词语，融注在其间，融会、凝注在里边的，那在西方有一个词语，叫 intertextuality。我们说一篇文章的文本，我们说了那是text，就是文章 我们不叫 本文，而要叫它 文本，有区别的。
就是一个文本，就是这篇文章，是一个课题，是一个独立的东西，它不固定，它的生命是从你读者来给它赋予它的生命，这是一个text，它不是一个 本文 把它固定下来，
它是一个文本，这个文章本身的text，就是一个东西在那里，你每个人阅读它，你可以有不同的理解，你可以有不同的感动。
而且在这篇文本里边，它所用的每一个词语，就是它所用的每一个语言按照原则来说，语言都是sign，都是符号，每个语言都是一个符号，而每一个语言的符号如果是在一个 国家民族 里边，用了很久的时候，那么这个 语言符 号就带着这个国家民族的一个传统的信息在里边了。
这个时候，这一个 sign，这一个语言它就不只是一个单独的一个语言了，它就有文化的背景在里边了，这种时候它就变成一个cultural code，就变成一个文化语码，变成一个语言的符码了，就给你很多的联想。
所以在一句诗里边你可以有很多的联想，其实这是起源于索绪尔，就是 德国的一个语言学家。
他说凡是语言有两条轴线，一个是横向的轴线，就是语法的结构，一个是纵向的一条线，这是你联想的结构，是从这两条线一个横向，一个纵向的结构组成的。那么这种联想就在纵向的这个轴线之中，所以中间它就有inter ，就是彼此之间的intertextuality。
现在中国把它翻译作互为 文本，就是彼此互相作为 文本，这个 文本里边，有别人的文 本，就是这个 文本之间的关系结合成一个很丰富的一个内容。
生灭原知色是空，你看到花落了，从生到死，你说我早就在哲理上明白了，我早就知道，色本来就是空的，生原来就有灭的，生灭色空，这是古今不变的真理， 我 生灭就原知色是空。
古人说，我是看得破，忍不过，在思想上，在哲理上我知道，有生有灭，即色即空；我早就在哲理上懂得了，
可是你 忍堪倾国付东风，你在思想上有了准备，理性上你说我认同，认知。可是你在感情上你怎么能够忍受。
可堪，堪就是忍受，你可以堪受吗？堪受什么，是倾国付东风？倾国倾城的这么美丽的颜色，现在就被一阵东风给吹落了。
所以我知道，知道是一件事情，看得破忍不过，我 忍受不了这种悲哀，所以说是“生灭原知色是空”。但是可堪倾国就付东风，唤醒绮梦憎啼鸟，谁给我叫醒的，就是外边的鸟叫，这里边有个文本。
孟浩然的 春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。
所以落花，他用了一个古人写落花的一个文本，是因为说是 昨天晚上是 春眠不觉晓，醒了是 处处闻啼鸟，是鸟把我叫醒的。
而唐朝人，还有另外一首诗，说 打起黄莺儿，莫教枝上啼，啼时惊妾梦，不得到辽西。
我梦见我所爱的那个人，我的丈夫正在辽西的前线，我梦里边正跟他欢会，可是黄莺鸟的叫声把我叫醒，所以打起黄莺儿。你不要在树枝上叫，啼时惊妾梦，你黄莺叫的时候，就把我的梦惊醒了。不得到辽西，我梦到辽西跟我爱的人相聚会，我还没有走到呢，你就把我叫醒了，所以他说 唤醒绮梦憎啼鸟。
当然了，现实上说起来，唐诗所写的是现实，现实的梦，现实的鸟叫，鸟的叫声把我惊醒了。可是当现在的 陈宝琛，作为 晚清 清末民初的诗人在用的时候，不是现实的花，也不是现实的鸟了。
你人生有多少美梦吗？
你曾经在爱情上有过美梦吗？
你曾在事业上有过美梦吗？
是什么东西？哪一件事情，哪一句语言，把你爱情的梦唤醒的？
哪一件事情，哪一句语言，把你事业的梦唤醒的？
唤醒绮梦，那么美丽的梦，是 憎啼鸟，就是那个鸟叫声，忽然间一声鸟叫把你的美梦唤醒了，
那是哪个人，是哪个事情，是哪个语言，唤醒绮梦憎啼鸟，罥入情丝奈网虫，
罥是被一个网网住了，所以上面是网字头。
当这个落花，落花飘下来的时候呢，就落在蜘蛛的网上了。
辛弃疾写过一首伤春的词，说 画檐蛛网，尽日惹飞絮。
只有那屋檐下的蜘蛛网把落花、飞絮给挽留住了，这是 流水落花春去也。 什么要把落花留住，就是一张蜘蛛的网把这一朵落花就留在那里，那蜘蛛对这个花朵是多情的吗？
蜘蛛网上的丝是一缕情丝吗？罥入情丝，如果说蜘蛛的网是多情的，对于落花把它网住吗，是好吗？是幸运吗？
但也许是幸运，没有让你流水落花地飘零，还把你留住在那里了，可是你回头一看，蜘蛛网网住的不是你一朵美丽的花朵，蜘蛛网上有苍蝇、也有蚊子嘛！
罥入情丝奈网虫，你看这个诗人从那么淳朴的《诗经》，到唐朝的那种 理性的那种 载道的，那种 言志的比兴，到现在真是写的人生一种非常微妙、复杂的境界，
我们每一个人都有感情，不管是你的家人，你的朋友，你的夫妇，你的儿女，都是你的情丝。你在他们身上有缠绕的情丝，他们在你的身上也有缠绕的情丝，这当然是一种美好的事情。
雨里罗衾寒不寐，春阑金缕曲方终，
这又有出处，intertextuality。
雨里罗衾寒不寐，是李后主的词。
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间，
是流水落花，所以落花的前面是什么，是 罗衾不耐五更寒。所以他现在说雨里罗衾，帘外雨潺潺，罗衾把你惊醒了，罗衾是不耐五更寒，你受不住的。
五更天是最寒冷的，一个时间，在罗衾，在帘外潺潺的雨声之中，你忍受不住这个寒冷，而这个梦醒之后他是说，是什么，流水落花春去也，所以 雨里罗衾寒不寐，春阑金缕曲方。
这是说杜秋娘有一首《金缕曲》的诗，说
劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。
花开堪折直须折，莫待无花空折枝。
所以他说春阑、金缕、花已经落了。无法空折枝，春阑金缕曲方终，一切都过去了，花已经落了，返生香岂人间有。
神话上传说，说有一种 返生香，你如果在死人的旁边，点了这个返生香就可以使死人复活。
人间真的能够有人从死亡之中复活的这样的神奇的这种妙香吗？返生香岂人间有，没有，没有，永远不会回来的。
花落了，永远再不会回到枝头；
人死了，永远不会再回到世上。
返生香岂人间有，除奏通明问碧翁，
为什么？为什么人有生也要有死？为什么人生有欢乐，也有忧苦，为什么？所以屈原很早就写了《天问》，问这天，天为什么如此！
第二首诗，
流水前溪去不留，余香骀荡碧池头。
燕衔鱼唼能相厚，泥污苔遮各有由。
委蜕大难求净土，伤心最是近高楼。
庇根枝叶从来重，长夏阴成且少休，
我们不是说 流水落花春去也吗？
前溪的流水，为什么说前溪？
因为中国古代的乐府诗里边有一首诗就叫《前溪曲》，前溪是个歌曲的名字，《前溪曲》上有两句，说 花落随流去，花落随着流水走了，流水落花春去也，花落随流去，何见逐流还。你什么时候看到有花随着流水回来的？没有。
所以说流水落花春去也，所以他用了一个 古乐府的诗句，
流水前溪去不留，余香骀荡在碧池头。
这个诗真是写得细致，写得精美。
你看到中国的古典的诗歌，随着时代的演进，它的内容的情意慢慢地这么复杂化了，它的表现的手法这样的精美了，流水前溪去不留。
如果说花就落了，从此就落了，我们就斩断了，真的是已经不存在了。可是最难以忍受的是花虽然落了，那个花香还在那里，余香骀荡 是飘来飘去的样子。
那么落花到那里去了，有的落在泥土之上了，就被燕子叼起来去做巢了，有的落在鱼就是落在水里边了，那鱼就 唼喋、唼喋，那个鱼的嘴一吞一吞的。
它把落花当做一个鱼饵，这么一吞一吞的，想要吞，好啊，你说燕子跟游鱼是不是对落花多情呢？所以它要把你叼起来去做巢，它要把你吞下来当做为一个鱼饵，
燕衔鱼唼能相厚，表面上看起来都是对你有亲厚的意思，燕衔鱼唼能相厚，可是泥污苔遮各有由，
你是落在泥土里边，被污染了，还是落在青苔之上被遮蔽了，这个其实它又有一个出处，intertextuality。
这是晚唐的时候，有一个诗人叫做 韩偓，他小字 冬郎。韩冬郎 的两句咏落花的诗，他说，总教苔遮犹慰意，若遭泥污更伤心。
你落花落在哪儿了？如果你落在青苔地上，被青苔长起来，给你遮住了，那还是可安慰的；你如果落在污泥之中，被泥土给你沾污了，那才是可悲哀的。
所以他说泥污、苔遮，你是苔遮犹慰意，你还是若遭泥污更伤心，泥污苔遮各有由。
每个人有每个人的生活，每个人有每个人的命运，每个人有每个人不同的遭遇，你作为一个生命，你遭遇了什么？是泥污，还是苔遮，各有由，每个人有不同的因缘，每个人有不同的遭遇。
所以他说燕衔鱼唼能相厚，那泥污苔遮就各有由，
委蜕大难求净土，而伤心最是近高楼，花都是要落的，最伤心的是从高处飘落下来的花，它本来就矮，它的飘落你没有看见，它已经萎落了。
可是从那么高空之上，落下来的，而伤心最是近高楼，也有一个出处，它用的是 杜甫的诗。
杜甫的诗说的是什么呢？说 花近高楼伤客心，万方多难此登临。
你就看这个晚清的诗人，他融会前人的作品，李后主的诗，韩偓的诗，杜甫的诗，前人，唐朝人所写的。杜甫的诗，他跟现实结合有很密切的关系。
我以为，真正古典文学的生命，它那种美好的，兴发感动的作用，很多年轻人不能体会了。所以我现在才不但是教 博士生，带 博士后，而且我教 中学生，我教小学生，我甚至于教幼稚园的小朋友。
我希望当他们幼小的生命成长的时候，就能够对于我们 中国美好的文化的传统，有一点点的感受，将来不管他是念 经济，念商贸，念理工都可以。但是有一个文化的根源，这对于他 做人处事会有相当的好处。
对不起耽误你们这么多时间，我是以我现代的观点，看这些旧诗，而且说这些旧诗至少不能说对大家，对我所产生的作用和影响，谢谢大家。
--------------------------------------------------------------------------------------
整理自 叶嘉莹先生 的讲座《从现代观点看几首旧诗》。
诗三百，一言以蔽之，曰：“思无邪。”
字九千，一言以蔽之，曰：“思吴邪焉。”
声明: 本文及其评论仅代表个人观点，不代表飞赞网立场。不当言论请举报。
评论 (2 个评论) 发表评论